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Japan

Künste

Keramik

焼き物やきものyakimono

Erde, Feuer und ein Sinn für das Unvollkommene

Japan besitzt eine der ältesten und vielfältigsten Keramiktraditionen der Welt, von über zehntausend Jahre alter Jōmon-Keramik über mittelalterliche Steinzeugöfen und Teeschalen bis zum Porzellan aus Arita. Dutzende regionale Waren werden bis heute hergestellt, viele in historischen Töpferorten, die man besuchen kann.

Die Keramik der Jäger und Sammler der Jōmon-Zeit gehört zu den ältesten der Welt, und ihre schnurverzierten und flammenförmigen Gefäße gelten als Kunstwerke. Später brachten Töpfer von der koreanischen Halbinsel die Töpferscheibe und das hochgebrannte graue Sue-Steinzeug mit, und mittelalterliche Öfen fertigten robustes unglasiertes Steinzeug für Vorratskrüge und Reibschalen.

Ab dem 16. Jahrhundert veränderte die Teezeremonie die japanische Keramik grundlegend. Teemeister schätzten rustikale, unregelmäßige Stücke, und Töpfer antworteten mit neuen Stilen wie Raku, Shino und Oribe. Nachdem nach Toyotomi Hideyoshis Invasionen in Korea in den 1590er-Jahren koreanische Töpfer nach Kyūshū gebracht worden waren, begann in Arita die Porzellanherstellung. Heute hat Japan mehr aktive Keramikzentren als fast jedes andere Land, und herausragende Töpfer können als Lebende Nationalschätze anerkannt werden.

Die sechs alten Öfen

Sechs Ofengebiete, die seit dem Mittelalter ununterbrochen Keramik herstellen, heißen die sechs alten Öfen (Nihon rokkoyō). Ihr unglasiertes oder natürlich ascheglasiertes Steinzeug, tagelang in holzbefeuerten Öfen gebrannt, wird wegen der Spuren von Flamme und Asche auf dem Ton geschätzt. 2017 wurden sie gemeinsam als Japan-Erbe (Japan Heritage) anerkannt.

  • Seto

    瀬戸焼Seto-yaki

    In der Präfektur Aichi; so bedeutend, dass Setomono in Ostjapan zum allgemeinen Wort für Keramik wurde.

  • Tokoname

    常滑焼Tokoname-yaki

    In Aichi, bekannt für große Krüge und rotbraune Teekannen (Kyūsu).

  • Echizen

    越前焼Echizen-yaki

    In der Präfektur Fukui, robuste Vorratskrüge und Gefäße.

  • Shigaraki

    信楽焼Shigaraki-yaki

    In der Präfektur Shiga, grober Ton mit warmem Orangeton; auch bekannt für seine Tanuki-Figuren.

  • Tanba

    丹波焼Tanba-yaki

    In der Präfektur Hyōgo, ascheglasiertes Steinzeug aus Kammeröfen.

  • Bizen

    備前焼Bizen-yaki

    In der Präfektur Okayama, unglasiertes, lange gebranntes Steinzeug mit reichen Feuerspuren.

Teekeramik

Die Teezeremonie schuf einen Markt für Schalen, Wassergefäße und Teedosen, und Töpfer im Dienst der Teemeister entwickelten Waren, deren Asymmetrie, strukturierte Glasuren und Gebrauchsspuren die Ästhetik des Wabi verkörpern. Eine überlieferte Rangfolge unter Teeleuten – „erstens Raku, zweitens Hagi, drittens Karatsu“ – nennt die drei am meisten geschätzten Arten von Teeschalen.

  • Raku

    楽焼Raku-yaki

    Von Hand geformte, niedrig gebrannte Schalen, zuerst in Kyoto von Chōjirō für Sen no Rikyū gefertigt; die Familie Raku führt die Linie fort.

  • Hagi

    萩焼Hagi-yaki

    Weiche, helle Waren aus Hagi, deren Glasur sich mit dem Gebrauch verfärbt.

  • Karatsu

    唐津焼Karatsu-yaki

    Steinzeug aus Karatsu in Saga mit schlichter Eisenmalerei, in koreanischen Techniken verwurzelt.

  • Shino und Oribe

    志野・織部Shino, Oribe

    Mino-Waren des späten 16. Jahrhunderts aus Gifu: dicke weiße Shino-Glasur und kühne grüne Oribe-Dekore.

Porzellan

Die Porzellanherstellung begann im frühen 17. Jahrhundert in Arita, traditionell auf 1616 datiert, als der koreanische Töpfer Yi Sam-pyeong (Ri Sanpei) am Izumiyama Porzellanstein fand. Arita-Ware wurde über den nahen Hafen Imari verschifft und in Europa unter diesem Namen bekannt; ab den 1650er-Jahren exportierte die Niederländische Ostindien-Kompanie sie in großen Mengen, und sie beeinflusste das europäische Porzellan bis hin zu Meißen.

In Arita entstand der feine Aufglasurstil Kakiemon, während das Nabeshima-Lehen erlesenes Porzellan für Geschenke an den Shōgun fertigte. In der Präfektur Ishikawa wurde Kutani-Porzellan für seine kräftigen Aufglasurfarben bekannt.

  • Arita und Imari

    有田焼・伊万里焼Arita-yaki, Imari-yaki

    Japans erstes Porzellan, blau-weiß und emailliert, aus Arita in der Präfektur Saga.

  • Kakiemon

    柿右衛門Kakiemon

    Stil feiner Aufglasurfarben auf milchweißem Scherben, benannt nach der Familie Sakaida Kakiemon.

  • Kutani

    九谷焼Kutani-yaki

    Porzellan aus der Präfektur Ishikawa mit satten Aufglasurfarben in Grün, Gelb, Violett und Rot.

  • Kiyomizu

    清水焼Kiyomizu-yaki

    Kyotoer Keramik, Steinzeug wie Porzellan, benannt nach dem Hang zum Kiyomizu-dera.

Volkskunst und regionale Waren

In den 1920er-Jahren begründete der Denker Yanagi Sōetsu mit den Töpfern Hamada Shōji und Kawai Kanjirō die Mingei-Bewegung (Volkskunst), die die namenlose Schönheit von Alltagsgegenständen einfacher Handwerker feierte. Hamada ließ sich in Mashiko in der Präfektur Tochigi nieder und machte den Ort zu einem Zentrum der Studiokeramik; der englische Töpfer Bernard Leach trug die Ideen der Bewegung in den Westen. Yanagi gründete 1936 das Japanische Volkskunstmuseum in Tokio.

Viele Regionen haben eigene Volkswaren, von der mit Engobe verzierten Keramik aus Onta und Koishiwara im Norden Kyūshūs bis zur Tsuboya-Ware in Naha, Okinawa.

  • Mashiko

    益子焼Mashiko-yaki

    Töpferort in der Präfektur Tochigi, verbunden mit Hamada Shōji und der Mingei-Bewegung.

  • Tsuboya

    壺屋焼Tsuboya-yaki

    Okinawanische Keramik aus einem historischen Viertel Nahas, darunter Shīsā-Löwenfiguren.

  • Mingei

    民藝mingei

    „Kunst des Volkes“: die von Yanagi Sōetsu begründete Volkskunstbewegung.

Ästhetik und Techniken

Japanische Keramik schätzt oft, was andere Traditionen als Fehler sähen: ungleichmäßige Formen, zusammengezogene Glasuren, Ascheablagerungen und Brennzufälle. Der Brand in holzbefeuerten Kammeröfen am Hang (Noborigama) oder in einkammerigen Tunnelöfen (Anagama) kann Tage dauern und erzeugt unvorhersehbare Effekte. Die Reparaturtechnik Kintsugi fügt zerbrochene Stücke mit Lack und Gold zusammen und macht die Geschichte des Gegenstands sichtbar.

  • Kintsugi

    金継ぎkintsugi

    Reparatur von Keramik mit Urushi-Lack, bestäubt mit Gold.

  • Noborigama

    登り窯noborigama

    Mehrkammeriger Hangofen.

  • Anagama

    穴窯anagama

    Einkammeriger Tunnelofen, seit dem Mittelalter in Gebrauch.

  • Toki-ichi

    陶器市tōki-ichi

    Keramikmärkte in Orten wie Arita (in den Feiertagen Anfang Mai) und Mashiko (Frühling und Herbst).

Zeitleiste

  1. ab ca. 14.000 v. Chr.

    Jōmon-Keramik entsteht, eine der frühesten der Welt.

  2. 5. Jh.

    Töpferscheibe und hochgebranntes Sue-Steinzeug kommen von der koreanischen Halbinsel.

  3. 12.–13. Jh.

    Die mittelalterlichen Öfen, später „sechs alte Öfen“ genannt, entstehen.

  4. spätes 16. Jh.

    Teemeister regen Raku, Shino, Oribe und andere Teekeramik an; koreanische Töpfer siedeln sich auf Kyūshū an.

  5. 1616

    Am Izumiyama in Arita wird Porzellanstein gefunden – traditionell der Beginn des japanischen Porzellans.

  6. ab 1650er

    Die Niederländische Ostindien-Kompanie exportiert Arita-Porzellan nach Europa.

  7. 1926

    Yanagi Sōetsu, Hamada Shōji und Kawai Kanjirō begründen die Mingei-Bewegung.

  8. 2017

    Die sechs alten Öfen werden gemeinsam als Japan-Erbe anerkannt.

Häufige Fragen

Was unterscheidet Arita- und Imari-Porzellan?

Im Wesentlichen handelt es sich um dasselbe Porzellan. Es wurde in und um Arita hergestellt und über den Hafen Imari verschifft, daher der Name im Ausland. Heute meint Imari oft den Exportstil mit dichtem Dekor in Blau, Rot und Gold.

Was sind die sechs alten Öfen?

Seto, Tokoname, Echizen, Shigaraki, Tanba und Bizen: sechs Gebiete, die seit dem Mittelalter ohne Unterbrechung Keramik herstellen.

Was ist Kintsugi?

Kintsugi ist die Reparatur zerbrochener Keramik mit Urushi-Lack, abschließend mit Gold- oder Silberpulver bestäubt, sodass die Bruchlinien sichtbarer Teil der Schönheit werden.

Wo kann man in Japan töpfern?

Töpferorte wie Mashiko, Arita, Hagi, Shigaraki und das Kiyomizu-Viertel in Kyoto haben Werkstätten mit Kursen an der Scheibe oder im Handaufbau; die Stücke werden gebrannt und oft später verschickt.

Quellen

  1. 1.日本民藝館 (öffnet in neuem Tab) — The Japan Folk Crafts Museum
  2. 2.日本遺産ポータルサイト (öffnet in neuem Tab) — 文化庁 (Agency for Cultural Affairs)
  3. 3.東京国立博物館 (öffnet in neuem Tab) — Tokyo National Museum

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